Kino vai kinematogrāfija ir tehnoloģija, kas ātri un secīgi reproducē kadrus, veidojot tā saucamo “kustības ilūziju”, tas ir, vizuālo uztveri, ka tiek atbalstīti kustīgi attēli. Kino sauc arī par ēku vai istabu, kurā tiek demonstrētas filmas.

Terminam ir tāda pati grieķu sakne kā citiem vārdiem, piemēram, kinētika, kinezioloģija un citi, kas saistīti ar kustību .

1995. gadā kinoteātrim apritēja simts gadi, kad brāļi Lumière demonstrēja pirmo filmu 1895. gada 28. decembrī, kurā tika atspoguļota strādnieku aiziešana no Francijas rūpnīcas Lionā. Kopš tā laika kino ir piedzīvojis dažādus periodus, sākot no klusās skatuves līdz skaņu kino sākumam, no kino, kas nav stāstījuma, līdz žanra kino un tā tālāk. Šī evolūcija atzīst dažus īpašus atskaites punktus, kas atspoguļo patiesas vēsturiskas izmaiņas; bez šaubām, pirmais sastāvēja no skaņas, īpaši cilvēku balsu un mūzikas, iekļaušanas, neaizmirstot par skaņas efektiem. Otro ļoti būtisko ietekmi veidoja iespēja iekļaut krāsu un atteikties no melnbaltās projekcijas tradicionālā stila. Visbeidzot, digitālo tehnoloģiju parādīšanās ir bijusi trešā ietekme kino vēsturē, kas ievērojamu izmaksu izmaiņu ietvaros ļāva radīt pārsteidzošus attēlus.

Mūsdienās kino ir izstrādājis plašu teoriju, kas to sasaista ar citām mākslām, piemēram, literatūru, glezniecību un fotogrāfiju. Tādējādi to uzskata par "septīto mākslu" . Tāpat kino darbības joma ir superlatatīvi pārsniegusi tīri māksliniecisko mērķi, un patiesībā tas ir gan zinātnes vai kultūras izplatīšanas līdzeklis, gan nozare, kas rada neskaitāmus darba avotus. Patiešām, filmu veidošanai ir nepieciešama tehniska komanda, kas sastāv no iestudējuma, režijas, scenārija, fotogrāfijas, rediģēšanas, mākslas režijas vienības un daudziem citiem. Šī realitāte atspoguļojas drudžainajā un atzītajā Holivudas darbībā Amerikas Savienotajās Valstīs, kā arī valstīs, kuru starptautiskā produkcija ir mazāk zināma, bet kuras rada lielu filmu gada produkciju, kā cita starpā notiek Indijā, Honkongā vai Nigērijā. piemēri.

Savukārt kinoteātris kopš tā pirmsākumiem ir atpazinis dažādus autorus, piemēram, Džonu Fordu, Orsonu Velsu, Fransisu Fordu Coppola, Stīvenu Spīlbergu, Martinu Skorsēzi un citus. No otras puses, kinematogrāfijas analīzē ir iekļauti dažādi paņēmieni, piemēram, animācija, dokumentālais, pornogrāfiskais kino, cita starpā, un pat tādi žanri kā rietumu, action, romantiskā, zinātniskā fantastika, policija utt. Daudzi aktieri un aktrises ir pārkāpušas kino pasauli, lai kļūtu par viņu vēsturiskā mirkļa īstām ikonām; savukārt daudzas slavenības no citām cilvēku darbības jomām ir atradušas savu galīgo vietu kino, kā tas ir noticis ar cīņas mākslas un citu pilnīgi atšķirīgu disciplīnu ekspertiem.

No kino progresa ir attīstījusies arī filmu kritika - literārā prakse, kuras mērķis ir analizēt un novērtēt filmas . Daudzi žurnāli, kā arī grafiskas un tiešsaistes publikācijas ir veltītas filmu skatīšanai, lai novērtētu no filmu teorijas. Šajā ziņā ir interesanti atzīmēt, ka plašā filmu vai filmu darbu izplatīšana internetā lika lielām studijām baidīties par šīs darbības turpināšanu rūpnieciskā mērogā. Tomēr septītā māksla atrodas krāšņuma mirklī, jo digitālie mediji, ne tikai spiežot tos iznīcināt, ir kļuvuši par šīs darbības izplatītājiem un izplatītājiem, paplašinot filmas apmeklētāju skaitu un tādējādi izraisot reālu šīs darbības eksploziju. laikmetīgā māksla, kas nosaka mūsdienu cilvēku.